Blender.

Maîtrise de la 3D et motion design pour la création de contenu visuel professionnel.

Programme de référence. Ce parcours est un point de départ : contenus, durée et rythme sont construits avec vous, sur mesure, après un premier échange avec un expert.

Demander ce programme → Informations pratiques
Durée indicative18 heures
FormatSur mesure, intra
ModalitéPrésentiel ou distanciel
DomaineAudiovisuel & 3D
TarifSur devis
Illustration de la formation Blender
Objectifs pédagogiques

À l'issue de la formation, vous serez capable de :

  1. Maîtriser les fondamentaux de Blender pour produire des contenus 3D de qualité professionnelle en autonomie
  2. Créer des assets visuels adaptés aux formats courts et aux exigences de rapidité des productions actuelles
  3. Intégrer Blender dans un workflow de production audiovisuelle pour gagner en efficacité et en créativité
Programme de référence

Un exemple de parcours en 4 modules.

Voici une base possible. Nous la réorganisons avec vous : modules, exemples et ateliers partent de vos outils, de vos projets et du niveau de vos équipes.

MODULE 01

Prise en main et fondamentaux de Blender

  • Découverte de l'interface, navigation dans la 3D et paramétrage de l'espace de travail pour une utilisation efficace.
  • Comprendre la logique de Blender : objets, collections, modes d'édition et raccourcis essentiels pour gagner en fluidité.
  • Premiers exercices de modélisation simple : créer, modifier et organiser des formes de base en vue d'une production concrète.
MODULE 02

Modélisation et texturing création de matériaux et texturing professionnel

  • Modélisation polygonale : techniques de base et avancées pour construire des formes complexes propres et optimisées.
  • Création et application de matériaux : comprendre le shader editor, les textures PBR et les paramètres de rendu réaliste.
  • UV unwrapping et texturing avancé : préparer et habiller ses modèles pour des rendus de haute qualité directement exploitables en production.
MODULE 03

Éclairage, direction de caméra et optimisation du rendu pour la production

  • Maîtriser l'éclairage 3D : types de lumières, HDRI et ambiances visuelles pour des rendus percutants et cohérents.
  • Gestion des caméras : mouvements, focales et composition visuelle pour produire des plans dynamiques et professionnels.
  • Paramétrer et optimiser le rendu avec Cycles et EEVEE selon les contraintes de temps et de qualité de production.
MODULE 04

Animation, rendu final et intégration dans le workflow

  • Bases de l'animation 3D : keyframes, courbes et principes d'animation pour produire des mouvements fluides et expressifs.
  • Produire du snack content et des reels : créer des séquences courtes de haute qualité rapidement, alignées sur les exigences des marques.
  • Export et intégration dans le pipeline de production : formats, résolutions et compatibilité avec les outils de post-production (DaVinci Resolve, After Effects).

Ce programme constitue un cadre pédagogique structuré. Il est ajusté aux besoins des participants et aux objectifs de l'entreprise ; le programme définitif et sa durée figurent dans la convention de formation.

Méthodes & évaluation

Une formation pratique, suivie de près.

Méthodes mobilisées

  • Apports théoriques
  • Démonstrations réalisées par le formateur.
  • Exercices pratiques et mises en situation réalisés par les stagiaires.
  • Temps d’échanges et de questions/réponses avec les participants.
  • Mise à disposition d’un support pédagogique.

Dispositif de suivi

  • Feuille d’émargement signée par les participants et le formateur.
  • Formation dispensée en présentiel ou à distance via un outil de visioconférence (lien envoyé en amont par le formateur référent).
  • Échanges directs avec le formateur (formation en synchrone)
  • Questionnaires de satisfaction adressés aux apprenants.

Évaluation des acquis

  • Quiz ou QCM
  • Exercices pratiques.
  • Analyse et retour du formateur sur les exercices réalisés.
Informations pratiques

Tout ce qu'il faut savoir avant de s'inscrire.

IntituléBlender : Maîtrise de la 3D et motion design pour la création de contenu visuel professionnel.
Public viséMotion designers, réalisateurs ou créatifs audiovisuels souhaitant intégrer Blender dans leur workflow de production pour enrichir leurs créations de contenus 3D sans dépendre d'un spécialiste externe.
Professionnels de la production de contenu digital amenés à produire des formats courts, reels et snack content à haute valeur visuelle, souhaitant maîtriser un outil 3D puissant et accessible.
Alternants et collaborateurs créatifs évoluant dans un environnement de production audiovisuelle souhaitant acquérir des bases solides sur Blender pour monter rapidement en compétence.
PrérequisDisposer d’un ordinateur fonctionnel et d’une connexion internet stable permettant l’utilisation d’outils en ligne et le suivi de la formation.
Durée18 heures à titre indicatif : la durée finale est fixée avec vous selon vos objectifs
ModalitésIntra-entreprise, en présentiel dans vos locaux ou à distance par visioconférence
Délais d'accèsFormation intra-entreprise : la date de démarrage est fixée avec vous, selon votre planning et, le cas échéant, le délai de réponse de votre OPCO
TarifSur devis
FinancementPrise en charge possible par votre OPCO, selon ses critères et dans la limite des fonds disponibles
AccessibilitéOptima Academy étudie les possibilités d'adaptation de ses formations pour les personnes en situation de handicap. Contactez notre référent handicap : Gabriel Dadoun, gabriel@optima-academy.fr
Référent pédagogiqueJonas Levy, jonas@optima-academy.fr
Contactcontact@optima-academy.fr
Cette formation vous intéresse ?

Adaptons-la à vos équipes.

Un conseiller vous répond sous 24 à 48 heures pour un premier échange d'une heure avec un expert.

Demander ce programme →contact@optima-academy.fr